Une telle beauté légère, simple et en même temps illimitée de la nature russe vit dans les images passionnantes des paroles de paysages de Yesenin. À propos de l’indigène, de quelque chose qui lui tient à cœur, de la maison du père, nous dit le petit mais profond poème «Birch».
Histoire de la création
Sergei Yesenin a quitté le village de Konstantinovo tôt - l'endroit où il est né et a grandi. Il est allé à Moscou. Juste dans la capitale en 1913, cette œuvre est apparue, inspirée par un désir épais et langoureux de la chère âme de la terre.
A cette époque, le très jeune Yesenin aux cheveux d'or, plongé dans le flux turbulent de la vie moscovite, était gravité par son âme dans une douce maison, vieille et mince. L'image d'un bouleau est collective, en elle le confort doux au cœur, l'espace des villages paysans et la joie de l'enfance.
Ce travail a été le premier poème publié par un jeune créateur, et il est apparu dans un magazine intitulé "The World" en janvier 1914, et le poète a été répertorié sous le pseudonyme "Ariston".
Genre, mise en scène et taille
Birch est un excellent exemple de paroles de paysages. Ici, les thèmes de la patrie et de la nature, l'unité de l'homme avec elle s'entremêlent harmonieusement.
Le poème est écrit par la chorée à trois pieds et se compose de quatre strophes. En raison de rimes croisées incomplètes, la pièce sonne doucement et mélodiquement.
Composition
Le poème est intéressant dans sa structure compositionnelle: d'une part, les images sont construites de façon linéaire, notre attention se tourne d'abord vers certains détails, puis vers d'autres. Cependant, vous pouvez également remarquer que dans le quatrain initial, il est dit que le bouleau est enveloppé de neige, "tout comme l'argent", et dans la dernière ligne il y a une telle référence: "Et l'aube, paresseusement, tournant autour, arrose les branches avec de l'argent neuf."
Ainsi, nous avons une composition cyclique. Ainsi, un paysage multiforme naît dans la conscience, mais la pensée reste à un point situationnel.
Images et symboles
- Bouleau, comme aucun autre arbre, personnifie la Russie. Il y a une simplicité captivante, une âme russe sans limites et une paix rassurante. C'est avec cet arbre que le poète relie son village natal, le lieu où commence l'immense et simple grand pays.
- L'image dans le poème - hiver profond. Le héros lyrique semble regarder par la fenêtre et décrire ce qu'il a vu: la première chose à laquelle il tourne son attention est le «bouleau». Qu'est-ce qui s'y cache? C'est l'amour inestimable de la mère, c'est la joie et la douleur des paysans, c'est une terre natale avec des espaces libres. Il est également intéressant de noter que l'image stéréotypée de l'hiver impitoyable et diabolique prend ici un tout autre aspect: elle n'a pas ruiné l'arbre, mais l'a enveloppé dans une tenue en argent.
- L'auteur souligne également que le bouleau est «blanc», et cette couleur symbolise pureté et innocence, renaissance et jeunesse. Dans cette œuvre lyrique, la nature prend vie, acquiert ses propres caractéristiques et caractère. Un bouleau ressemble à une belle jeune fille dans un manteau de fourrure moelleux et plaît à ses yeux. Non seulement le héros lyrique la regarde, mais même la nature elle-même admire sa création et ajoute de plus en plus de touches à l'image du bouleau, nous pouvons le comprendre de la dernière strophe.
Thèmes et humeur
Pour Yesenin, le thème principal de la Patrie est toujours le même que le thème tout aussi important de la nature, et ce poème ne fait pas exception. L'environnement rural dans lequel le poète a grandi est devenu complet, principalement dans sa beauté unique et exclusivement russe du monde.
Le poème est très chaleureux, il emmène le lecteur dans l'étreinte chère du foyer parental. Un rôle important est joué par les couleurs, qui créent un contraste unique dans le poème: un bouleau blanc, mais des flocons de neige y brûlent «dans un feu doré». De plus, nous entendons une légère mélodie de désir cardiaque: l'arbre est entouré de «silence endormi», et seule l'aube «paresseusement» le contourne. Yesenin a sans doute manqué son village, mais il l'a rappelé comme un endroit lumineux, ce sont ces émotions et ces sentiments que ce travail véhicule.
Idée
La vie commence par l'amour pour la mère et le père, pour le côté familial, pour tout le pays et ses habitants, sans lesquels une personne ne peut pas être heureuse - c'est l'idée principale du travail. Tout le monde devrait même avoir un tout petit coin dans ce monde immense et déchaîné, où il peut rester coincé, où il peut se cacher de la douleur, de la souffrance, absorbant les mâchoires de la dure réalité. Chacun devrait avoir son propre bouleau blanc, dans lequel le cœur peut toujours trouver de la joie et du réconfort, même dans des pays étrangers éloignés, parmi des étrangers, dans une solitude écrasante.
Et laissez la vie bat son plein et courez frénétiquement, jetant d'un côté à l'autre, mais n'oubliez jamais votre maison - la terre où ils aiment et attendent. L'auteur a cherché ce sens important à transmettre au lecteur.
Moyens d'expression artistique
Le poème "Birch" est de petit volume, mais il regorge de moyens de langage artistiques et expressifs. Bien sûr, il y a personnification ici: le bouleau s'est «couvert» et l'aube, «circulant, l'arrose». Des images vivantes et vives sont créées grâce aux épithètes: branches "duveteuses", silence "endormi", feu "doré". De plus, le poète utilise des métaphores, par exemple: "Sur des branches duveteuses / Bordure de neige / Glands de fleurs / Frange blanche". Pour décrire la neige, l'auteur a choisi la comparaison "exactement argent". La mélodie des lignes est obtenue en grande partie grâce à l'assonance, ici l'accent est mis sur les sons de voyelle "e", "o", "et".
Le poème magnifique et brûlant remue le cœur des gens à ce jour, donnant naissance aux expériences les plus tendres et douloureusement familières de l'âme. Yesenin à un si jeune âge a réussi à mettre des sentiments profonds et sérieux dans ses lignes, les transférant sur de belles images de la nature russe.
