Pour de nombreux lecteurs, Vladimir Mayakovsky est avant tout un poète révolutionnaire et un éminent représentant du futurisme. Répliques provocantes, phrases fragmentées, points d'exclamation - une telle association apparaît lorsque le nom du poète est mentionné. Le thème de l'amour n'était pas non plus sans ces astuces. Dans Mayakovsky, la forme originale des poèmes est observée dans les paroles d'amour, et le héros lyrique a un caractère plutôt inhabituel.
- "Lilia!" La muse de Mayakovsky était Lilya Brik, une femme mariée avec qui il avait une liaison. L'auteur lui a consacré des poèmes et des poèmes, dont l'un porte son nom: «Lilichka!". Admirant sa beauté, le héros lyrique est jaloux. Dans une langue plutôt grossière pour une lettre d'amour, il se tourne vers sa bien-aimée avec la crainte que leur amour se termine. Il rassure la jeune fille en lui disant qu'il ne se suicidera pas: après tout, avec cette étape, il perdra l'occasion de la voir.
- "Lettre à Tatyana Yakovleva." Dans un poème adressé à un émigrant vivant en France, Mayakovsky écrit sur l'amour, mais utilise des connotations politiques. La divergence de vues politiques n'a pas permis aux gens de se rapprocher: Yakovleva a refusé de retourner en Russie soviétique. Le héros lyrique accepte sa réponse pour l'insulte et annonce que bientôt elle ne lui appartiendra pas seulement, mais aussi à Paris. Mayakovsky signifie la victoire souhaitée du communisme sur les pays bourgeois. En savoir plus sur ce roman dans analyse du travail.
- "Une lettre au camarade Kostrov de Paris sur l'essence de l'amour." Une lettre à un ami se transforme progressivement en conversation avec une française. Le héros se vante d'abord, mais commence ensuite à parler de sa compréhension de l'amour. Il ne peut pas le décrire avec des mots simples, il croit que ce sentiment nécessite beaucoup d'énergie d'une personne et conduit souvent à la souffrance. La passion pour lui n'est pas liée au mariage - on sait que Mayakovsky ne s'est jamais marié de son vivant, bien qu'il ait eu des enfants. Le héros lyrique compare l'amour à la coupe du bois et à la jalousie de Copernic; elle est plus forte qu'un ouragan, du feu et de l'eau, et personne ne peut la contrôler.
- "Attitude envers la jeune femme." Le héros lyrique de Mayakovsky dans ce court poème montre de la retenue et de la noblesse à une certaine dame avec laquelle il pourrait bientôt avoir une relation amoureuse. Il la prévient et lui demande de s'éloigner d'une falaise abrupte de passion. Le jeune homme est conscient des conséquences possibles d'un acte irréfléchi et décide d'en protéger la fille, se comparant même à un bon père.
- "L'auteur se consacre à lui-même, le bien-aimé." L'hyperbole et l'oxymore créent un sentiment de nostalgie énorme pour le poète. Le héros regrette de ne pas être aussi terne que le soleil; pas attaché à la langue, comme Dante et Pétrarque; pas aussi silencieux que le tonnerre. Il se compare à un géant inutile, qu'ils ne peuvent pas aimer. Il veut trouver un bien-aimé, semblable à lui, mais il n'y parvient pas. La solitude est le principal motif de l'œuvre, et le thème de la créativité est étroitement lié au thème de l'amour.
- "Aime? n'aime pas? Je me casse les bras ... " Vladimir Mayakovsky avait l'intention d'écrire un poème sur le plan quinquennal, mais les brouillons sont restés dans le cahier du poète, et maintenant ils sont combinés dans la collection «Unfinished». "Aime? n'aime pas? Je me casse les mains ... "est l'une de ces esquisses dédiées à Lilya Brik. Le poème est dépourvu de ponctuation, à l'exception de deux points d'interrogation sur la première ligne. Le héros lyrique n'est pas jeune, mais cède néanmoins à la folie qu'il ne va pas combattre: il devine à la camomille. Il ne veut pas réveiller la fille avec des télégrammes et en même temps il ne peut pas s'endormir en pensant à elle.
- "L'amour". Ce poème présente une galerie de gens qui ne savent pas aimer. Les personnages dont Mayakovsky se moque, trompent leur conjoint, se querellent à cause de bagatelles, ils sont jaloux ou se font taper dessus. Les contemporains du poète se marient plusieurs fois dans sa vie, ce à quoi l’auteur dit qu’il ne sera pas clair très bientôt qui est à qui est lié. Le poète ne défend pas la famille, mais la propreté des relations et le fait que les hommes et les femmes sont amis entre eux.
- "Comme Heine." Le nom du poème contient le nom du poète allemand de l'époque romantique, Heinrich Heine. Mayakovsky décrit comment une fille quitte le héros lyrique parce qu'elle l'a vu d'un autre. Le jeune homme ricane, répondant après elle que la foudre de ses yeux ne l'a pas tué, ce qui signifie que le tonnerre n'a pas peur de lui non plus. Le court travail est basé sur des événements réels: Lilya Brik a appris l'histoire d'amour de Mayakovsky avec Lily Lavinsky. Brik elle-même a rencontré à l'époque le critique Viktor Shklovsky, qui a servi de motif pour écrire les dernières lignes.
- "J'aime! Les oiseaux dérangés ... " Le cri de l'âme en vers blanc - vous pouvez donc appeler ce poème. Le héros lyrique dit qu'il est stupide de garder le silence sur l'amour et demande d'appeler les pompiers, la police, car il est submergé de sentiments. Il crie sur son état avec une telle force que les oiseaux volent dans les airs, et un écho mille fois répond à l'amant. L'œuvre se distingue par sa forme non seulement par l'absence de rime, mais aussi par la ponctuation. Par exemple, dans la dernière ligne, l'exclamation: «J'aime» se termine par quatre points d'exclamation.
- "Si j'ai écrit quelque chose." Le poète a semblé résumer son travail, annonçant que la faute de toutes ses œuvres est les yeux bruns de la bien-aimée. Ce qui suit est une histoire sur la façon dont une fille a mal aux yeux et, selon la prescription d'un médecin, un jeune homme lui donne des carottes, le qualifiant de meilleur cadeau qu'il ait jamais fait. Tout se termine par une récupération, après quoi le héros peut à nouveau admirer la fille, et elle peut regarder le monde, qui, selon la tradition du poète rebelle, s'identifie à la révolution.